艾瑞网

二次元不再小众 看宅文化如何催生千亿市场

沉浸在二次元的人总是忍不住入手几件动漫周边,偶尔还会蹦出几句动漫经典台词,不理解的家长会怀疑:这孩子该不会是有病吧?然而就是这群在家长眼里病的不轻的“问题少年”竟助推了中国“二次元”文化的爆发。

大多数人都是从动漫开始接触“二次元”的,那“二次元”都具体指什么呢?其指ACGN作品中的虚构世界,二次元源于日本动漫、游戏文化,早期日本的动漫、游戏作品以二维图像构成的,其画面是一个平面,所以被称为是“二次元世界”,简称“二次元”,而与之相对的是“三次元”,也就是现实世界。ACGN,即动画(Animation)、漫画(Comic)、游戏(Game)、Novel(小说)。

早些年“二次元”还尚未被大众接受,它还是一种很小众的文化的时候,“二次元”文化被认为是一种脑残的代表,还有人把“二次元”与“杀马特”相提并论。

然而今天,“二次元”的元素早已经渗透进我们生活的很多方面,游戏厂商会用明星cosplay的形式为游戏宣传造势,有因为电竞、声优、主播走上职业道路的人,最显而易见的则是在我们的日常交流中,有意无意的就会说出几个“二次元”词语,比如,“萌”、“羁绊”、“必杀”,而形容一个人对某一领域痴迷则会说“xx控”,这些用语均来自于日本动漫与游戏,你更没想到的是,就连我们对北京、上海“帝都”“魔都”的称呼也都是来自于日本动漫。这些都是人们对二次元的接受和认可的表现。

《中华小当家》截图

为什么国内的“二次元”受日本影响更大?

我国“二次元”文化有非常明显的日本影子,在有妖气和快看漫画上更新的国漫画风多数十分日系,再看A站、B站中的视频风格,cos主播们的装扮,萝莉风占一半......那为什么日本“二次元”文化对我国有如此的侵占性呢?

首先,群众基础稳固。中国从改革开放以来引进的第一批电视剧和电视动画来自于日本,从70后那批人开始大多数人是看着日本动画长大的,比如铁臂阿童木、花仙子等等,80后普遍看过的其中包括像eva、龙珠、魔卡少女樱、足球小将、灌篮高手这种,在出版业也一直有相关的书籍和影像制品一直在传播,即便现在电视几乎不再播放日本动画,在互联网上也有视频网站和论坛社区一直在维持繁荣。出版的期刊和影像制品业也一直都有。。

其次,文化相近。中国人理解起日本动漫来相较其他国家更容易理解也更好接受,比如《中华小当家》以中餐为题材,《最游记》以西游为背景,火影忍者里的“忍者就是要忍耐”这个概念中国人理解起来一说就通,金角银角大王也是在日本动漫中出镜率很高的中国角色,宁次的阴阳八卦忍术,小李的体术等等均能看到中国文化的影子。

美漫与日漫对比

第三,审美更易接受。日本和美国都是“二次元”文化相对盛行的国家,但是由于东西方的差异,导致两者从画风到内容都有很大差异。日本动漫情感细腻,主要刻画人世间各种现象,唤起读者思考。故事表达细腻,节奏较慢。并且多采用广大青年喜闻乐见的各种个性十足的脸谱化人物,相较美漫那种人物棱角分明的粗狂的画风,日漫更符合国人的审美。

最后,阅读体验好。日本的漫画之神手冢治虫在日本漫画没落的年代发明了日漫的分镜手法,使漫画的阅读体验更好,镜头感强。日漫的分镜手法和美漫完全不同,所以很多时候美漫的阅读体验更偏向于“小人书”。这也是很多习惯了日漫的读者对美漫接受无能的原因之一。加之美漫几乎全彩页的印刷有效的得防止了盗版,在互联网尚未发达的年代,让人们的阅读成本高了不少。

喜欢就造 “二次元”消费惊人!

“二次元”用户中有一部分是核心用户,他们热爱 ACGN,包括但不限于动漫党,日系情小说控、galgame 控、同人党、coser、声(优)控、里番党、歌舞姬等等。这群人有完整的三观,对内容有主观的选择倾向,深爱 ACGN 的事物。还有一部分只是爱看动画,喜欢手办偶尔花点小钱在上面,这些是“泛二次元”用户。

据iResearch数据显示,中国“二次元”消费者已达2.6亿人,其中绝大部分是“90后”和“00后”。2016年国内核心二次元用户规模达7000万人,泛二次元用户数量规模达2亿人。哔哩哔哩执行董事陈睿曾做过一个判断,2015年中国二次元产业的市场为1000亿元人民币,5年后将迎来1000亿美元(约合6384亿元人民币)的市场份额。

那这群败家孩子把钱都花哪了呢?

“二次元”的死忠粉不是仅仅买几个手办那么简单的,cosplay、模型宅、游戏宅、偶像宅、技术宅......都是对“二次元”文化的细化。

玩cos的人手里没有二三十件cos拿什么说自己是个coser?而早期cos服和道具都是coser们自己做,从选料到设计再到制作,花个三四百块算少的,如果对角色要求比较高,一套衣服几千块也是常有的,除此之外,假发要自己修,妆面要自己画,总之coser通常都是全能型选手。

在“二次元”圈里还有一部分人对手办、模型有着非常执着的追求,只要官方出了新款,一定要买,最看不得的就是“限定版”“全球限量”这些字眼,不买简直天理难容。这些商品品类繁多,有时候两个款式仅仅是表情的不同而已,所以对收集者来说偶尔也会有身体被掏空的感觉,这些手办或者模型的价格从几十元到上万元不等,比如BJD娃娃,通常价格在500-3000,而大师的作品则会被卖到几十万人民币,没点实力真玩不动。

可见身陷“二次元”中的男男女女们对于他们深爱的动漫、游戏等周边花钱是毫不马虎的。在日本,根据矢野经济研究所的最新调查,2015年的御宅族年均消费分类中,偶像宅以7万9783日元(约4891 RMB)获得第一位。在之前的调查中,偶像宅年均花费7万4225日元(约4540 RMB),2016年的消费额又涨了许多。排名第二位的是“女仆COSPLAY”的分类,共计3万7289日元(约2281 RMB),第三位的消费类型是动画、共2万9843日元(约1825 RMB)。

在中国这一情况是怎样的呢?根据iResearch的数据:

从上图可以看出,我国“二次元”主要集中在95后的和学生党,这一代人属于“网生一代”,伴随着互联网和移动互联网的发展而成长,从小看电视上的国产动画,长大后,智能手机的普及,年轻用户看漫画更加便捷。国产非低幼动画内容慢慢增多后,看国产动画的用户群体也在慢慢增多。

由于这些“二次元”的主力军,集中在20岁左右,以学生为主,他们尚未踏入社会,只能用父母给的钱去支付“二次元”方面的消费,而等到这一群人逐步走上社会,有了一定的经济基础,在“二次元”方面的消费会有更显住的提升。正是看到这一趋势,国内企业纷纷摩拳擦掌。

国内“二次元”领域受资本亲睐 市场体量不断扩大

据数娱梦工厂研究统计,2016年度,中国二次元领域共有71家企业完成了77起融资事件(部分企业两次融资),在这其中融资金额公开据统计有75起,企业融得的资金总额约24.5亿元人民币,根据数据显示,2015年国内也是完成了77起融资事件,而2016年的融资资金相较2015年的14.46亿增长了10亿余元,提升显著。

2016年度,获得融资的71家二次元企业,涉及了平台、衍生品制造、电商、演艺经纪、第三方服务、动画、漫画、游戏等多个领域。二次元平台类企业不仅融资家数一路领先,融资金额亦一枝独秀,获得融资总额高达约11.84亿元人民币,占行业总额的49%,几近半壁江山。

2016年二次元行业的77起融资事件中,共涉及了97家投资机构,其中有11家机构投资了两家及以上的二次元企业,这11家机构分别是:光线传媒、bilibili、国金投资、华策影视、经纬中国、乐游资本、美盛文化、磐谷创投、青山绿水创投、宋城演艺和中文在线。

BAT大阵仗入局“二次元”

“二次元”市场这块蛋糕同样被BAT垂涎,这三家企业的入局极富侵占性。

百度:百度旗下的爱奇艺可以说是最早布局动漫的视频站,对国产少儿动画、日漫新番等的不计血本的投入为其累计了庞大的片库,如2亿元以上重金购买了日漫头部IP《海贼王》,而2014随着视频巨头PGC内容开始崛起,爱奇艺也是趁势推出动漫创投中心。但至今为止,只出品了《灵域》等零星创投作品。大量的版权购买覆盖片库+试探性的进行动漫IP出品,构成了爱奇艺对二次元的布局。

阿里:在优酷土豆投资Acfun后,阿里以356亿元人民币收购优酷土豆,巨资引进日漫头部IP《火影忍者》与《银魂》等,同时利用优酷UGC、PGC特点企图完成一次内部的“泛二次元+核心二次元”的布局。

腾讯:2015年起腾讯投资Bilibili,Blibili上有众多以日漫为主“二次元”用户,而腾讯旗下腾讯视频的用户特征,也呈现了明显的“泛二次元性”,这其中一个典型体现就是在娱乐方面更接地气的“青年国漫”成为了高流量的支柱型视频,投资B站后腾讯形成了“泛二次元”+“二次元”核心用户的垄断型的市场覆盖。而后在2016年,直接参与创投动漫项目达14个,包括与阅文集团投资了旗下《斗破苍穹》《全职高手》等多个头部IP,且产业链开发涉及动漫、游戏、影视、文学等各个领域。将内容、市场、商业化打包,直接瞄准了全网第一的“二次元平台”之位。(BAT部分整理自178动漫频道)

BAT先后重金砸向“二次元”,大力吸引90后用户,因为他们清楚谁拿下“二次元”群体,谁就拿下了今后5-10年的核心用户。

国内二次元市场现状

近两年国内“二次元”市场大有崛起之势,动画电影《大圣归来》经过8年筹备,4年制做,将西游记这个经典的动画题材再次呈现在观众眼前,从内容到故事再到画风,完全超出观众对国产动画的固有印象,当年也是拿到突破3亿票房的好成绩,刷新国产动画电影纪录。同时动画周边、手办、游戏也先后推出。8月19日消息,《大圣归来》已确认本作还将会发布英文版,登陆西方市场PS4平台。

《大圣归来》可以说是中国动画电影的一个转折点,随后16年上映的《大鱼海棠》,筹备12年,上映后更是给已经火热的国产动漫市场增加助燃剂,让一直被羊和熊占领的国产动画大荧幕增添新动力,为中国“二次元”领域制造新IP,也让观众对中国动画再次燃起希望。

提到国产“二次元”IP,一直被山寨言论扎心的腾讯,这次扬眉吐气了,2012年腾讯动漫成立,主打原创国漫,如今和快看漫画、有妖气等都属于国内的动漫第一梯队。更值得一提的是,腾讯投资的国内“二次元”平台Bilibili,其今年举办的Bilibili world线下活动,达到了10万+人次,要知道4年前仅有几百人参加。

国内市场也有其历史性的问题,一个是IP开发同质化严重,《大圣归来》上映后,在广电总局的立项备案动画电影的数据库中,自2015年9月至2016年6月上旬,与《西游记》有关的立项动画电影多达16部,如《齐天大圣之真假美猴王》、《真假美猴王3D》、《超能美猴王》、《美猴王大冒险》等。另一个就是版权问题,我们常看到某部网文被拍成电视剧后,紧接着就被曝抄袭,国内对于内容创作者的版权保护尚不完善,一些实力弱的创作者因为支付不起维权费用,选择忍气吞声。

结束语

做动画是个烧脑又烧钱的事情,土豆网创始人王微改行做了动画后都感叹道:“目前内容领域的创作难度是这样的:文字<音频<视频<漫画,动漫创作的门槛是最高的,靠技术手段很难提高供应量,这一点与起点和喜马拉雅完全不一样。”做动画在人员和技术上的投入很大,近些年充沛的资金进入市场,有望完善产业链条,同时招募更多更专业的人才,制作出画风更细腻,故事更饱满和动画效果跟好的国漫,创造更多更知名的国产“二次元”IP。

我国拥有悠久的历史和非常多样的艺术表现形式,可以被取材的元素极为丰富,在上个世纪七八十年代《神笔马良》、《大闹天宫》都是享誉中外的作品,就连日本动画大师宫崎骏年轻的时候都是来中国学画,此外,中国动画对手冢治虫也有很大的影响,松谷孝征曾说:“万先生(中国动画始祖)是手冢先生最尊敬和佩服的人。很多人认为手冢先生受迪斯尼动画的影响比较大,实际上,他受中国动画,尤其是万先生动画的影响更早,也更深远些。”

日本在吸取国外经验后成为了亚洲乃至世界的强“二次元”文化输出国,使“二次元”成为支柱产业之一,而在认识到“二次元”背后的商业价值后的中国,凭着曾经的经验与深厚的艺术底蕴在未来有望输出具有独特中国风格的“二次元”文化

分享到:

评论语

  • 合作伙伴

  • 官方微信
    官方微信

    新浪微博
    邮件订阅
    第一时间获取最新行业数据、研究成果、产业报告、活动峰会等信息。
     关于艾瑞| 业务体系| 加入艾瑞| 服务声明| 信息反馈| 联系我们| 广告赞助| 友情链接

Copyright© 沪公网安备 31010402000581号沪ICP备15057083号-1