近日，第63届“音乐教育高峰对话”系列活动在风华国韵艺术教育举行。女高音歌唱家、中央民族大学音乐学院硕士研究生导师、文化部文华奖获得者朱佳莉应邀到访，为现场声乐学子带来了一场兼具学术深度与艺术温度的大师课。从民族声乐的根基传承到科学的发声方法，从舞台实践的精准把控到声乐道路的自我认知，朱佳莉老师将其数十年舞台与讲台的双重积淀倾囊相授。

朱佳莉老师的求学之路本身便是中国民族声乐发展的缩影。本科就读于沈阳音乐学院民族声乐系，师从著名民族声乐教育家丁雅娴；硕士毕业于中国音乐学院，师承中国民族声乐泰斗金铁霖。她深情回顾了在沈阳音乐学院的学习经历——作为全国首个建立民族声乐系的高等音乐学府，沈阳音乐学院有着深厚的民族声乐根基。“丁雅娴老师的教学理念非常注重唱表结合，她从京剧样板戏的表演实践中提炼出‘手眼身法步’的训练体系，对学生不仅在声音上有要求，在肢体表现上也极为严谨。”

面对现场备考学子，朱佳莉老师结合多年教学与评审经验给出了核心洞察——认识自己，比唱好一首歌更重要。“不要过早地给自己下定义，我适合唱美声还是民族？我行还是不行？”她说，“你的声音就像指纹一样，世界上没有完全相同的两个声音。”她鼓励同学们在初学阶段广泛涉猎不同风格的作品，“先玩起来，在快乐的体验中找到真正适合自己的方向。”

一对一指导环节中，朱佳莉老师逐一聆听了多位学生的演唱，从咬字、发声到舞台表现进行了精准调整。她特别强调中国民族声乐在咬字上的艺术追求——“不仅要清楚，还要巧、要美。光有声音大只是一个层面，能打动观众需要更高的美学追求。”

学生指导环节结束后，朱佳莉老师的三位学生登台亮相——他们有一个共同的身份：都是从风华国韵毕业的优秀学子。从风华国韵的汇报舞台走向全国顶尖音乐学府，他们用扎实的技术和从容的舞台状态，为现场的艺考生展示了更成熟歌者应有的样子。

“他们也是从你们这个阶段走过来的，”朱佳莉老师说，“看到他们今天的成长，我希望在座的每一位同学都能感受到——只要方向正确、方法科学、持续努力，你也可以走到同样的高度。”

“音乐教育高峰对话”系列活动自创办以来已成功举办63届，始终致力于打破围墙，构建开放的学术与艺术交流平台。朱佳莉老师的到访，再次印证了风华国韵在整合顶尖艺术教育资源方面的持续能力——从声乐教育家的方法论输出到一线歌唱家的实战经验分享，从学院派教学体系的深度解读到跨文化声乐理念的前沿对话。

作为深耕音乐艺术教育十八年的专业机构，风华国韵将大师课嵌入日常教学链条，马秋华、王凯、孙健等众多国内外顶尖艺术家先后走进课堂。此次朱佳莉的到访，正是这一机制的延续——让每一位学员在备考阶段便能获得来自行业前沿的审美引领与专业启发，在掌握技术的同时建立起对声乐艺术更深层的理解与信念。